首演技驚四座傣秀魅力何在

這是一場怎樣的秀？講了一個怎樣的故事？它有什么魅力能讓全球都驚呆？其實它只是做對了這樣幾件事。

文/企業(yè)文化中心

9月25日晚，繼漢秀之后的又一重磅項目傣秀全球首演。

實話說，所有人看傣秀都是有所存疑的，即便它是出自大師德貢之手！為何？

這是因為，首先傣秀從未對外公開過任何演出細節(jié)、劇情，一個月前來傣秀采訪，談到傣秀的建筑大家滔滔不絕，但是只要一問劇情，大家就一直微笑、微笑……就是不告訴你。

其次，按照德貢的慣常操作，他喜歡把西方深奧的藝術融入“秀”中，沒點藝術基礎來看他的作品還真未必能領會其精髓，很可能看得云里霧里，不知所云。外界也很想知道，他這次來到了民族氣息比較濃郁的傣族，并且有藝術大師楊麗萍的深度參與，會給人驚喜嗎？

第三，也是最關鍵的，這是一個人們只在乎自己感受的時代，你做的東西我能看懂嗎？我能融得進去嗎？我能隨著劇情情感變化而或喜或悲嗎？

隨著大幕拉開，一切都有了答案……

傣秀講了一個怎樣的故事？

開場時，兩棵蒼勁高大、形象逼真的“叢林巨樹”，仿佛是神秘叢林的大門，帶我們進入一個深遠多變的夢幻空間。

這是一個熱帶雨林的愛情故事。男主角來自現代，誤入精靈居所，偶遇仙子，歷經波折，終成眷屬。好像跟別的凄美愛情沒啥不同。但是傣秀的高明之處就在于，用上了高科技手段，用上了“4D”形式，讓你的視聽感到前所未有的新奇。

具體有啥呢？觀傣秀，不僅有智能的舞臺燈光給你帝王般享受，還能讓你全面體驗3D多聲道劇場擴聲效果，主舞臺和道具均設有投影感應器，在感應互動的控制下，可實現跟隨式投影，樹影斑駁、滴水漣漪的叢林世界在這里悉數展開。

傣秀舞臺有國際領先的3D多層多點雜技飛行效果，讓你身臨其境感受傣秀頂尖科技帶給你的全方位感官震撼!

觀眾席會隨時冒出水柱，與舞臺的水柱遙相呼應，你伸出手，就可以改變水花的節(jié)奏，參與感十足。所有的演員會不經意從你身邊走過，讓你覺得自己也身在舞臺，是這部愛情大戲的演員，那種現場嘚瑟的體驗，你只有來了試試才知道。

劇場不大，但很溫馨；舞臺也不大，但足以讓演員與觀眾充分互動；劇情不算復雜，但跌宕起伏。

這就是傣秀，它不僅用心詮釋主角，用心給配角充分展示機會，用心做互動，用心融入東西方文化，用心打磨作品，還用心關照“我”的體驗，這樣一部在乎“我”的大戲，誰不愛看?

傣秀俘獲人心就靠這幾點

任何一個讓人拍案叫絕的東西，無非做對了一點，那就是從“人性”出發(fā)，去詮釋作品或者產品，充分強調“參與感”和“體驗感”。傣秀首演能大獲成功，其實就是做對了這樣幾點。

首先，有一個好故事。

前文也提到了，主題很明確，就是熱帶雨林的愛情故事，不是穿越，也不是什么歷史劇，就是具有傣族濃郁特色愛情劇?，F代的人都懶，看個節(jié)目你還得讓我調動藝術底子去揣摩、去費勁去猜，那這個節(jié)目就是失敗的，萬一我一點藝術底子都沒有呢？傣秀抓住了人們“懶”這點，劇情簡單，讓人能很快進入，并隨著劇情，一步步地看下去。能看下去，就成功了一半。

其次，營造場景，讓人身臨其境。

雖然這是一個大團圓的故事，但是總要遇到一些“搗亂”的，要不怎么體現出重重磨難呢？但是對這些“搗亂”的人或者事，傣秀予以充分體現——每個場景，展現盡致；每個場景，個性十足；場景雖多，但每一個“打醬油”演員都讓人印象深刻。

有個小貝殼，只是一個醬油角色，但是當他把貝殼褪下，展現自己無與倫比的柔韌性時，全場驚呆;還有那徒手走鋼絲的人，懸在高空，下面就是深十幾米的水坑，他自如應對；還有頭發(fā)吊在鋼絲上的仙子，整個表演的重心就在頭發(fā)，這簡直是臺上一分鐘，臺下十年功的典范，美輪美奐，十分驚艷……這樣的場景實在太多。

第三，互動、互動、互動。

這是一個“我”充分張揚自己個性的時代，這是一個人人都挑剔的時代！

你的東西再好，不符合我的口味，那就不好玩了。所以，傣秀為了堵住你隨時會“吐槽”的嘴，把互動融入了劇中。

你可以觸摸走道的水柱來改變整個舞臺的水花效果，你還可以和演員互動，怎么互動？演員表演完一段落，會站到舞臺邊緣，給你一個手勢，你不用說話，留下一個眼神，就能讓演員發(fā)揮更出彩。有時，演員會從你身邊走過，從你的頭頂飛來，從你對面跑來，整個劇場就是一個大舞臺，你也身在場景中，與整個劇相得益彰，渾然一體?？磦€劇，還能當演員，爽！

人們對傣秀的期待遠遠不如一年前漢秀的首演，因為無論是規(guī)模還是投資甚至是硬件的一些設置，傣秀跟漢秀根本不是一個量級。但是有一點兩者是一樣的，就是對于節(jié)目以及劇情那是相當保密。人們其實很好奇，德貢這次會不會做出一個類似的故事，但是，首演結束，大家一致給予好評。提醒一句，這次看秀的也是全球的記者，他們一個個都多少有點藝術功底，并對藝術很挑剔！

這次，為何得到了一致好評呢？說到底，可能有句話能很好地給出答案：沒把觀眾當外人！

無論是劇情的設置，還是舞臺設計、演出各個環(huán)節(jié)的考慮，甚至把互動融入劇情，這分明就是把觀眾當自己人。就連德貢也似乎變得接地氣起來，他把一些復雜甚至晦澀的古典藝術收了一些，融匯進很多地域特色的藝術元素，親近、自然、不裝。

只有拿你不當外人，才會把最真實最純粹最直接的東西拿出來，自然而不端著。當藝術大師都開始借助互聯網思維來創(chuàng)作了，還愁沒觀眾嗎？